当前位置 首页 欧美剧 《星际旅行:深空九号第五季》

观看《星际旅行:深空九号第五季》的还喜欢

  • 更新第09集

    东京吸血鬼酒店

  • 更新第10.5集

    如积雪般的永寂

  • 更新至08集

    权欲第二章第四..

  • 更新至01集

    王室丑闻

  • 更新第01集

    追踪者游戏W2

  • 更新至01集

    企鹅人

  • 更新第08集

    天空之城日版

  • 更新至02集

    欢乐一家亲(新..

剧情介绍

  神译局是36克利普顿旗下的编译组,关注科技、商业、职场、生活等领域,重点介绍国外的新技术、新观点、新倾向。   编辑:新的十年开始了,但这似乎不是我们所期望的未来。但是,你知道40年前的科幻小说是如何预测2020年代的吗。“银翼杀手”、“塞班朋克”、“秋田维亚·巴特勒”(Octavia Buutler)所写的我们进入的2020年代,看到这些预测的正确性就会感到恐怖。Tim Maughan回顾了到2020年代为止描绘的几部科幻小说,但正如他最后总结的那样,科幻小说与未来无关,与现在有关。写未来显然反映了那个时期的愿望、关心和恐惧。原文将在Medium上发表,标题为:How Science Fiction Imagined the 2020秒   想象未来的时候,最初的时刻是什么?2050年?2070年?那应该是你生活期间的范围,但是距离太远,有点神秘,离我们没有把握的范围太远。对于我们80后、90后以及几十年来一直在工作的众多科幻小说家来说,2020年代就是这样的未来。这个在我们有生之年可以看到,但是离我们好像还很远。那可能是一个充满了新技术、社会运动和政治变革的世界。敌人的波恩也许也是乌托邦。在陌生的世界里很熟悉。   当然,未来就是现在。去年,雷德利·斯科特的科幻电影杰作《银翼杀手》(Blade Runner、1982)的背景从未来滑进了过去象征性的瞬间——这部电影的设定于2019年11月——产生了几十部与此相似的大热作品。但是,说起描写不久将来的2020年代的科幻电影和小说,《银翼杀手》确实只不过是冰山的一角。看看我们是怎么进入2020年代的,现在我们有机会以事后诸葛亮的视角来评价这些作品。哪个预测正确。什么时候的想象看起来过时了呢?为什么?能从过去的作家和推测者那里学习未来的预测吗。   就像1980年代以后很多未来的构想一样,这个故事是从网络朋克开始的。1980年代,在电影和视频游戏堕落为想象中贫乏的暴力和身体改造的比喻之前,这种形式是文学运动,把我们对于吵闹的资本主义、过度饱和的媒体、新兴的计算机网络的担忧推上了虚构的未来。“网络空间”(cyberrspace)一词是威廉·吉布森(William Gibson)的“神经漫游者”(Neuromancer1984)和与其相关的短篇小说被创造并普及的。但是,这位作家对互联网高度连接的世界探索也具有影响力,这一点还不为人所知。这部小说同时也是对那个世界的第一次详细探索。   Bruce Strling的《网络岛》(1988)的时间设定是2023年,这本书描绘了被网络(简称Net)所消费的世界。Net收容了巨大的脱离中心化的跨国企业,并受到其控制。网络岛可以预见所谓的免费网络将如何被垄断,但是在反对国营企业和从上到下的全球化的恐怖数据海盗之间,可以预想到将用无人机进行永远的战争。   他们一旦确定了小偷,就会用无人飞机攻击。。。。。。他们是专家,是技术人员。他们在黎巴嫩、阿富汗和纳米比亚学习了。我不想让他们见你,怎么去战斗第三世界。他们不看对方,看也通过电脑屏幕。。。。。。小,安静,遥控。在谁都没看见的地方战斗。   对Sterling的战争的预测着迷的乍看之下,似乎并没有在意战争本身的原因。“网络岛”并不是众所周知西方政府和伊斯兰恐怖活动不断冲突,而是发展中国家和全球化自身的战争。1980年代的经济繁荣见证了世界市场的开放,跨国企业的实力大大增强,政府和民族国家的作用也成了威胁。这些公司不断熟悉同质性不可阻挡的自由市场经济、千篇一律的消费品牌、以及企业标志压迫着他们。   在“网络岛”的世界里,到处都有与记录了表现数据的苹果Watche和Nike运动鞋相似的消费机器。   当然,只要看到真正的反恐战争的表面,就可以知道从那里渔获益的行业--军火制造商、石油和采矿公司、个人保安公司的雇佣军、在灾后重建时乘虚而入的银行和开发者。Stepling担心的是,跨国公司和世界上贫穷的人之间爆发战争的想法一点也不现实。   在“网络岛”的世界里,到处都有与记录了表现数据的苹果Watche和Nike运动鞋相似的消费机器。但是,正如Brendan Byrne在《Arc》中指出的那样,每次正确理解消费电子产品和企业网络的时候,都会让人觉得结局不太好。在泄露、黑客、告密者的暴露下,国际阴谋被置于Net,被所有人发现。结果是对权力的冲击,是小规模的革命。在这场革命中,公众对这些暴露出来的东西的愤怒造成了真正的政治变革,纠正了许多错误。看看我们这个现实中的2020年代,我觉得每天都有不公平的暴露,但是在公正的希望被无限滚动的信噪比所迷惑的情况下,小说的想法看起来有点天真。   1980年代的网络朋克小说,每本书都没有像斯蒂林那样被锁定是在2020年代,但是其中很多人也用不同的方法抓住了时代的精神。Rudy Rucker的古典SF小说《软件》(Software,1983)就是这样,把后奇点的未来设定在2020年的故事。乍看之下,从现实的2020年的视角来看,Rudy的世界是完全无法识别的:机器人,所谓的bopper,具备自我意识,开始飞向月球的城市,坠落的人类将自己的意识上传并进行竞争。但是,隐藏在这些高科技故事背后的,是我们所熟悉的,是我们心中埋着的担心。随着年老的婴儿潮一代在这瞬息万变的世界里为寻找自己的位置和身份而努力,大家产生了明显的一代人的焦虑,希望人类能够上传。和我们为了现在负担的医疗服务而战斗的感觉很相似。   这些希望和恐怖的根源是什么,很容易明白--1980年代也是技术变革非常迅速、永无止境的时代。那10年刚开始的时候,很多人还不太清楚电脑是什么,但是到了10年末,电脑在日常生活的很多方面被使用了。从冰箱到微波炉,各个家电产品突然安装了芯片,视频游戏和VCR重新定义了娱乐和我们交流、消费的方法。这是一段激动人心的时间,但同时引起新的焦虑,例如,大家都担心,每次新技术的浪潮如果自己跟不上就被淘汰,被遗忘,害怕成为多余的人。《软绵绵》及其续篇(《湿漉漉》、《Free》)完美地捕捉到了这种恐怖,当然,这种恐怖在今天也引起了共鸣,再次体现了Rucker娜男高音嬉皮的角色和奇妙的幻想小说的作用。   对于技术的加速发展如何影响文化和经济的担忧是1980年代和90年代的关注焦点,通常,与这样的题材无关的作家对2020年代设定的不久的将来抱有疑问。1982年,斯蒂芬·金以理查德·巴哈曼的笔名出版了《The Running Man》。故事的背景是2025年在敌人波恩的美国,贫富悬殊,治安维持在高压状态,每天市民为了钱参加暴力的角斗电视节目。阿诺德·施瓦辛格(Arnold Schwarzeengger)主演的同名电影改编版于1987年上映,电影基本上还原了小说,除去一部分细节--电影中参加者作为与犯罪者不同的政见者进行描绘,但书中主角Richards是绝望的为了让挣扎着的家庭摆脱极度贫困,她主动参加了节目。小说中,不是电影的夜晚,而是游戏的跨度需要数周,赛场遍布了美国,史蒂夫·金预测了整个美国社会,可以关注到更普遍的人种和经济崩溃的问题。   与另一个SF和未来无关的作家是犯罪小说家P.D.James,1992年发表了《人类之子》。这是改编自比原作更有名的电影的另一部小说。这本书和电影都以生长力突然崩溃为焦点--故事的背景设定在2021年,男性精子的数量莫名其妙地减少,人类无法繁殖的程度很低。于是经济再次崩溃,不平等激化,法西斯主义开始了。2006年上映的电影杰作以恐怖手法描绘了一个衰退的国家而广为人知,但原作中有电影所没有的想法。例如,代替孩子沉迷于宠物,穿衣服,推婴儿车,或是进行洗礼等,用极端的方法被娇惯。2020年代使用社交媒体的任何人都不会感到惊讶。不孕并不一定是背后的驱动因素,但现在很多时候会感觉到潜在的父亲的爱给了宠物而不是孩子。确实,未来的经济压力和焦虑使许多上千年的一代人失去了需要孩子的勇气。   1995年播出的《星际迷航:深空9号》第二集《过去式》也有同样的价值。因为那个不太典型,有可怕的预见性。连《星际迷航》都以描绘遥远的未来、技术乌托邦、星际跳跃而闻名的宇宙剧,无法摆脱对1980、90年代崩溃的普遍恐惧。第一话一开始,瞬间传输装置就错了,于是将3名宇航员送回了2024年的旧金山。其中2人是流浪汉,马上被逮捕,被投入为找不到工作的人准备的“庇护区”(实际上是设置在城市内的封闭拘留所)。与之相比,第三个宇航员的运气很好。他被真正的技术亿万富翁发现了。后者通过互联网(对不起,我弄错了。“interface”)运营媒体平台,取得政府的数据挖掘合同,成为了有钱人。故事在那之后,实现了更加激进的政治转换——剧中的角色必须认识到,如果不确保庇护区发生骚动,就不能引起星际联邦(the Federation)诞生的政治事件。不那样做的话,联邦就不存在了。这样看来,“星际迷航”的和平、科学驱动、后稀少性的乌托邦不仅在加利福尼亚的技术上,还建立在抗议和革命上。   从今天的视角来看,Buller的“寓言”系列的很多内容可能是从今天下午的推特上拍摄的。   2020年代的SF小说,有着超越同时代其他所有作品的可怕预见性。那是Octavia Buller的《播种者的寓言》(Parable of the Sower,1993年)和《天才的寓言》(Parable of the Talents,1998年)。已故大师的这两本书瞄准了2024年的洛杉矶,以气候变化引发的洪水、暴风雨、干旱肆虐的加利福尼亚为背景。中产和上班族在门禁社区互相拥挤,用中毒性药物和VR安全帽企图逃离外部世界。追逐新宗教和阴谋论的邪教开始掀起了波澜。为了避免生态系统和社会的崩溃,很多难民开始北上,受到福音派基督教徒支持的极右极端主义总统,高举了我们熟知的“让美国再次伟大”的旗帜。   从今天的眼光来看,Buller的“寓言”系列的很多内容,不一定是从今天下午的推特或今晚的晚间新闻中转移过来的,但也有强行的内容。第二部以主角创建的新宗教信徒们乘坐宇宙飞船离开地球,将半人马座α星殖民地化而告终。Buller原本是第三部描绘星际探险家命运的计划,不幸的是2005年去世了。现实中的2020年代已经将这种日常的敌人托邦展现在我们面前,对于努力接受着的这种敌人托邦的我们来说,她给我们留下了两首曲子依然有接地气,可怕地熟悉着。   这样可怕的精度从来不是她的目标。   1998年,Buller在MIT的演讲中说:“这不是一本关于预言的书,而是一个假设的故事。这是警世的寓言,告诉我这是预言,我说的当然是不希望的。”。   在演讲中,Buller阐述了关于气候变化的争论,工人权利的损害,私营监狱的兴起,媒体越来越拒绝说这些话,写下了政治宣传,热衷于名人八卦的警告的恐怖。这是我们今天知道的恐怖。   在评价关于未来的新旧SF小说时,最重要的一点可能不是细节、预测是否正确、过时。准确预测未来不仅是科幻小说不可能完成的任务,也是最无趣的目标之一。科幻小说与未来无关,与现在有关。写未来显然反映了那个时期的愿望、关心和恐惧。   这在1980、90年代的SF小说中,似乎有很多主题在2020年代反复上演。如果你的福利和经济兴衰脆弱的周期相结合的话,也很难理解对经济崩溃和不平等的恐惧。每周店里都有那么多更新,当更小、更强的电子产品给你带来困扰时,你会担心科技会使你失去政治控制,甚至你的人性也不足为奇。这是气候变化首次制作新闻的时代,虽然这个议题还没有找到快速引起公众意识的途径,但很明显引起了科幻作家的兴趣。回顾这些作品的时候,看他们说了多少很有意思。也许细节部分会弄错,但是可能会给消费者产品起个傻名字,或者无法预测智能手机的到来,但是与我们时代所担心的问题相当接近的是作者能够把握我们周围世界的倾向、变化、冲突的能力的证明。   所以,“落后于时代”也许是必须重新评价什么的时候。可以减少批评,多拍手。这意味着小说和电影“有时间的印记”,可能成为重要的历史文献,也可能成为作者(以及更广泛的社会)梦想和噩梦的时间囊,对于未来,我们必须形成未来的经验和教训。   原文:boxi。">

关于90年代有一部欧美的讲银河系探险的动画片……??

●星际旅行是指在星体与星体之间旅行。 ●星际旅行(Star Trek,又译星舰奇航记,星空奇遇记、星舰迷航记、星际奇旅、星际迷航)是项集合名,指的是全部设定在同一个虚构宇宙中的六代电视科幻电视系列剧(总共726集)、十部电影、上百部小说、电视游戏以及其他虚构作品,该宇宙是由吉恩·罗登贝瑞(Gene Roddenberry)于1960年代初期到中期所创造。它描述了一个乐观的未来世界,在那时人类已经战胜了地球上的疾病、种族、贫穷、偏执与战争。主角们探索银河系,寻找新世界并且与新的文明相遇,同时也帮助散播和平与理解。《星际旅行》是科幻娱乐界史上最受欢迎的名字之一,也是电视史上最受欢迎的系列电视系列剧之一。 【电视系列剧】 《星际旅行》最早是1966年出现的一部电视系列剧,之后陆续制播了五部《星际旅行》系列电视系列剧以及一部系列动画片,加起来总共(到2005年5月)播映了725集(不包括最初的未公开试播章节,这个试播章节之后有收录在电视系列剧DVD当中发行)、30个电视季。 Star Trek: The Original Series 星际旅行:原初系列 NBC/Desilu, Gene Roddenberry, 1966-1969 Star Trek: The Animated Series 星际旅行:动画版 NBC/Filmation, Gene Roddenberry, 1973-1974 Star Trek: The Next Generation 星际旅行:新的一代 Paramount/Viacom, Gene Roddenberry, 1987-1994 Star Trek: Deep Space Nine 星际旅行:深空九号 Paramount/Viacom, Rick Berman & Michael Piller, 1993-1999 Star Trek: Voyager 星际旅行:航海家号 Paramount/UPN; Rick Berman, Michael Piller & Jeri Taylor, 1995-2001 Star Trek: Enterprise 星际旅行:进取号 Paramount/UPN; Rick Berman & Brannon Braga, 2001-2005 【星际旅行:原初系列】 (Star Trek: The Original Series,1966年-1969年) 《原初系列》在1966年9月8日于美国全国广播公司(NBC)首播,吉恩·罗登贝瑞制作,威廉·薛特纳(William Shatner)、李奥纳德·尼摩伊(Leonard Nimoy)、以及德佛瑞斯特·凯利(DeForest Kelley)所主演。它是一个描述一艘隶属于星际联邦(the United Federation of Planets)的星舰进取号(Enterprise,又译为企业号/奋进号)上的航员以及他们“勇敢地航向前人所未至的领域”(To boldly go where no one has gone before)的冒险故事。在一开始它并不成功,收视率低而且广告收入也不理想。然而,当这个节目第二季隐约出现了停播的恶兆时,忠实影迷们展开了一场前所未有的争取运动,说服美国全国广播公司继续制作第三季。最后一集于1969年6月3日首播。该电视系列剧在日后各台重播中受到惊人的欢迎。 为了将这第一个系列与日后其他系列作一个区分,这个系列在西方被称为Star Trek: The Original Series(星际旅行:原初系列,在台湾使用《星际争霸战》这个名称,在七十年代的香港译为《星空奇遇记》),缩写为ST:TOS或TOS。 【星际旅行:动画版】 (Star Trek: The Animated Series,1973年-1974年) 这个系列是以Star Trek这个名字来播出的,不过它普遍被称作Star Trek: The Animated Series(星际旅行:动画系列,缩写为ST:TAS或TAS)。它是由飞美逊(Filmation)制作,并且播映了两季一共22集的半小时动画。它找来原初系列中大部分的演员为他们的角色配音。虽然动画的自由度能够提供大型的外星场景以及奇特的外星生物,预算限制仍然是主要的问题,而且动画的品质并不好。某几集由于是知名科幻作家的贡献因而特别杰出。这个系列并不被认为是经典,也因此造成了影迷之间的一些争议。然而,动画版里面的一些元素已经成为正史的一部分。比方说科克(Kirk)舰长的中名,“提庇留”(Tiberius),最早是在TAS中出现,之后在《迈入未来》当中正式成为官方设定的一部分。《进取号》也把一些TAS的概念变成正典的一部分。 第二期: (Star Trek: Phase II,1978年,未制作) 第二期原本预定于1978年上映,成为即将成立的派拉蒙电视网的王牌电视系列剧,在准备开始制作前就已经写好了12集的剧本。这个系列打算将大部分的原始演员阵容找回进取号上,准备进行第二个五年任务。不过饰演的史巴克(Spock)的列奥那多·尼摩伊并不同意再次参与演出,所以制作单位加入了一个叫做荣(Xon)的纯种瓦肯人角色来取代他。尽管如此,他们还是希望尼摩伊可以偶尔客串个几集。场景已经建置完成,而且试验性地拍摄了几分钟的影片。然而,可能是因为最近上映、叫好又叫座的《星际大战》电影,使得派拉蒙决定制作一部《星际旅行》电影而不是一部每周播映的电视系列剧。第一个剧本变成《星舰迷航记》电影的基础,其他的最后则变成《新的一代》的一部分。 【星际旅行:新的一代】 (Star Trek: The Next Generation,1987年-1994年) 《新的一代》(缩写为ST:TNG或TNG)的时间背景设定在约一个世纪之后,描述一艘新的星舰(也叫做进取号)以及一批新的航员。它于1987年9月28日首播两小时长的首集“远点遭遇战”(Encounter at Farpoint),之后一共播出七季,结束于1994年5月29日连续两周的终集“曲终人散”(All Good Things...)。这部电视系列剧在它初次播出期间受到广大观众的欢迎,并且从那时起就不断在各地重播。 新的一代是所有星际旅行电视系列剧里评价最高的,在它首播的最后几年里也是排名第一的系列电视系列剧。 【星际旅行:深空九号】 (Star Trek: Deep Space Nine,1993年-1999年) 《深空九号》(缩写为ST:DS9或DS9)一共播出七季。在剧中太空站担任指挥官的班杰明·希斯科(Benjamin Sisko)中校(后晋升为上校)由艾佛里·布鲁克斯(Avery Brooks)所饰演,他也是《星际旅行》系列里面第一个担任指挥官角色的非裔美国人。它描述了关于“深太空九号”这个太空站周遭所发生的故事。在首集中,主角们发现了附近一个稳定虫洞(Wormhole)的存在,它能够将人立即传送到遥远的第三象限(Gamma Quadrant)。这马上让这个太空站变成了一个具有重要战术地位的据点,同时也因为可以通往没有探索过的宇宙区域,而使它变成了重要的贸易中心。《深空九号》摆脱了前面几个系列中带有的乌托邦色彩,更着重于战争、宗教、政治妥协以及其他的现代议题。由于它的主题较为黑暗,所以无法吸引原先主题较为光明的《新的一代》的爱好者成为它的固定收视群。它也是第一个在制作时没有吉恩·罗登贝瑞参与的星舰系列电视系列剧。 【星际旅行:航海家号】 (Star Trek: Voyager,1995年-2001年) 《航海家号》(缩写为ST:VOY、ST:VGR或VOY)像前几个系列一样一共播出了七季,它也是唯一一个由女舰长担任主角的《星际旅行》电视系列剧。这个系列电视系列剧描述星舰“航海家号”(Voyager)以及它的航员,以及之后加入的马奇斯(Maquis)反抗军,全部被困在离地球七万五千光年远的第四象限(Delta Quadrant)中。除非他们能够找到一条捷径,否则得花上75年之久才能回到熟悉的宇宙空间。故事从一个强大的外星生命体“照护者”(The Caretaker)将考察舰“航海家号”转移到位于第四象限中的奥康帕行星,整个故事终结于多年后的珍妮薇(Janeway)舰长利用从克林贡人(Klingon)那里获得的时光穿梭装置回到她所指挥的“航海家号”,利用未来的电脑病毒将整个博格集合体(The Borg Collective)转化为完全混乱,最后利用博格集合体的超级传送器将考察舰“航海家号”送回第一象限(Aplha Quadrant)。珍妮薇舰长(由凯特·慕格(Kate Mulgrew)所饰演)后来有在星舰电影《星战启示录》客串一幕。虽然《航海家号》的收视率一开始还很固定,不过后来却突然大幅衰退。在这出电视系列剧播映期间,也是部分星舰迷们在在线星舰讨论区搞“反博曼”运动里最为热烈的时候。 【星际旅行:进取号】 (Star Trek: Enterprise,2001年-2005年) 《进取号》(在前两季的名称就简单称为Enterprise,缩写为ST:ENT或ENT)是其他《星际旅行》系列的前传。首集“断弓”的场景设定在星际联邦成立的10年前,大约发生在电影《战斗巡航》与电视系列剧《原初系列》的中间点。这个系列电视系列剧描述地球星舰进取号(一个全新的NX级星舰,可以比前人航行得更快更远)以及它的航员的太空探险故事。他们所遭遇的状况对于星舰迷来说并不陌生,但是主角们在处理这些情况时可以不受后来星舰历史上所建立的经验法则的限制。《进取号》的收视率一直都不高,跟《原初系列》一样,由于有星舰迷的支持让它能够继续制播第二和第三季。不过最后第四季之后还是下档了,于2005年4月13日播出完结篇。 【未卜的前途】 关于星舰系列终结的预言已经不是什么新鲜事了。最早在1993年与1994年间,当《深空九号》无法获得像之前星舰系列一样的高收视率时,许多杂志,例如:“娱乐周报”(Entertainment Weekly)就预言了整个星舰系列连锁事业的完结。当《航海家号》在1990年代中期差点被腰斩的时候,也出现了更多类似的预言。在《进取号》前三季播映时,媒体总是广泛地认为它处于腰斩的边缘。 然而,由于《进取号》的腰斩,以及2002年电影《星战启示录》的票房不佳,执行制作人瑞克·博曼(Rick Berman)公开声明派拉蒙有意让星舰系列连锁事业(电影和电视系列剧)至少休息三年。 许多星舰迷们希望能够撤换博曼和另一个执行制作人布兰农·布拉加(Brannon Braga)。最常提到的可能继任人选有:《巴比伦五号》(Babylon 5)的创造者杰·麦可·史崔克辛斯基(J. Michael Straczynski)、前星舰剧本写作者隆纳德·摩尔(Ronald D. Moore)、以及现任《进取号》执行制作人曼尼·柯多(Manny Coto)等等。从1960与1970年代开始,部分的星舰迷们对这些以影迷为基础,意欲让星舰再度登上电视的努力提出冷嘲热讽,他们认为星舰时空的观念会遵循着自己的方向前进,不需要再有续集来破坏它,所以致力于让星舰系列时空终结。 在美国,《新的一代》与《深空九号》定期在Spike TV电视台重播。在加拿大,《原初系列》、《新的一代》、《深空九号》、以及《航海家号》则是每天在Space: The Imagination Station电视台重播。这家电视台同时也购买了《进取号》的播映权,于2005年秋季开始每天重播。 演员和星舰迷们同时也建议,纵使未来没有星舰电视系列剧或电影,还是可以制作电视电影、迷你电视系列剧、特别版、以其他形式的媒体等等。 【原初系列未来的续篇】 部分星舰迷们希望能够再看到科克舰长(由威廉·薛特纳饰演)的角色,并且让他能够有一个比在《日换星移》里更有尊严的死法。乔治·竹井(George Takei)和他的影迷们也常常试图说服制片公司拍摄一个关于苏鲁(Sulu)舰长与“精益号”(Excelsior)的冒险故事电视系列剧。但是,除了影迷们的支持外,这个主意始终没有太大的成功。苏鲁和精益号最早出现在《迈入未来》和《航海家号》的一集(“Flashback”),这也是制片公司用来衡量星舰迷对此的反应。不过最后还是没有因此而产生一部新的电视系列剧。苏鲁之后曾出现在以“镜子、镜子”这个平行宇宙为基础的电视游戏“星际旅行:破碎宇宙”里。 【新的一代未来的续篇】 《新的一代》的演员们:玛莉娜·佘提斯(Marina Sirtis)、派崔克·史都华(Patrick Stewart)、以及强纳森·佛瑞克斯(Jonathan Frakes)曾建议不要再拍摄关于《新的一代》时空的电影了。布瑞特·史宾纳(Brent Spiner)也对一再地演出百科(Data)的角色失去兴趣。不过,史宾纳仍在《进取号》的第四季里饰演亚力克·宋(Arik Soong),他是百科创造者的祖先。佘提斯和佛瑞克斯也在《进取号》的终集里再度扮演他们在《新的一代》里的角色。史宾纳也在终集里再度扮演百科,只不过是画面之外,只有声音而已。 【进取号再续】 在2004年11月,派拉蒙宣布它将会贩售《进取号》(于2005年5月13日下档)前四季的重播权,并且将发行电视系列剧DVD。第一季的DVD在美国已经于2005年5月3日上市。 在星舰迷之间普遍认为,《进取号》的第四季,也是最后一季,比前三季更好,也更具有星舰风格。如果能够继续制播,并且采用全新写作风格的话,它的第五季有机会可以得到更高的收视率。 《进取号》的影迷发起了一个运动,希望能让它在科幻频道(Sci-Fi Channel)播映,有谣言指出这个频道对于《进取号》颇有兴趣(虽然“电视指南”(TV Guide)的报导否定了这项说法)。然而,博曼宣称说派拉蒙对于把这个剧集卖给其他网络播映这件事没什么兴趣。 另一个运动,称为星舰迷大团结(Trekker United),希望可以筹措足以制播第五季的经费。虽然它总共筹措了价值超过310万美金的现金和抵押品,可是他们希望第五季由派拉蒙和加拿大、英国的制作公司共同制播的提案被制片公司否决了。 早在2002年至2003年这一季,派拉蒙就决定让《进取号》在播毕第四季后下档了。主角史考特·巴库拉(Scott Bakula)也说过派拉蒙在2003年至2004年这一季的管理阶层变动,让星舰系列连锁事业在制片公司里失去了强硬的支持。在2005年4月,他宣称一直到2003年至2004年这一季,事实上派拉蒙仍打算让《进取号》的演员们成为下一部星舰电影的焦点。 【星际旅行:电影】 Star Trek Movies 所有《星际旅行》的十部电影都是由派拉蒙电影公司所制作。 许多影迷认为,偶数号的电影比奇数号的电影好。这个规则尤其最符合头几部电影:第二集和第四集通常是影迷最喜欢的电影,而第一部和第五部通常是最不受欢迎的(不过第一集在后来发行的DVD中,经过修改过后的“导演版本”获得了许多赞赏,使得大家对第一集有了正面的重新评价)。《星战启示录》可能是偶数号电影中的例外,它的票房是十部电影当中最差的,也是系列中被嘲笑得最厉害的一部。然而,当它于2003年推出DVD版本时销售量倒还不错。 在2005年3月,尚未命名的第11部电影的前期制作已经悄悄地展开了。虽然从第6部电影之后,在美国上映时,已经不把编号当作片名的一部分。不过在欧洲上映时,片商还是会主动把编号加上。

Copyright © 2008-2022